Diseño tipográfico internacional

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INDICE

1. Introducción 2. Antecedentes 3. Contenido 4. Importancia de la fotografía 5. Tipografías representativas

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Introducción: El Estilo Tipográfico Internacional, también conocido como internacional Typografic Style,Escuela suiza o swiss Style, es un estilo de diseño gráfico, desarrollado en suiza en la década de 1950, y que tuvo una gran fuerza y recuperación durante más de dos décadas, llegando incluso a tener gran influencia en la actualidad. Las

características del estilo son la unidad en el diseño lograda a través de la asimetría en la composición, el uso de una malla tipográfica y una cuadricula totalmente matemática. El estilo es asociado también a una preferencia por la fotografía en lugar de ilustraciones o dibujos.

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Antecedentes

Las profundas ansias de cambio se reflejaron en todos los ámbitos vitales, y por supuesto las distintas artes no estuvieron exentas. Corrientes como el Futurismo, Dadaísmo, Surrealismo, pretendían romper con todo lo anterior pero no se planteaban crear nuevos patrones. Esta labor la desarrollaron otros como Jan Tschichold con su tipografía elemental, los Constructivistas Rusos, De Stijl o Bauhaus. Bajo este caldo de cultivo aparecen en Suiza dos escuelas: la de Basilea con Armin Hoffman y Emil Ruder como figuras destacadas, y la de Zurich con Joseph Müller Brockmann como miembro más destacado, no sólo como director de esta escuela si

no como máximo y más brillante representante del Estilo Internacional, tanto por su trabajo a nivel teórico, como por su diseño de retículas modulares y sus carteles. El estilo tuvo como centro de eclosión en dos escuelas de diseño en Suiza, una en Basilea, ya nombrada y otra en Zurich a cargo de Joseph MullerBrockmann. Ambos habían estudiado con Ernst Keller en la Zurich School of Design donde se enseñaban los principios de la Bahuaus y de la nueva tipografía de Jan Tschichold. Emil Ruder fomentaba en sus alumnos la utilización y el aprecio del espacio en blanco como parte integrante del diseño así como la limitación en el uso de diferentes tipografías.

Joseph Müller Brockmann Representante del Estilo Internacional

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Futurismo. Surrealismo.

Dadaísmo. Es un movimiento antiartístico, anti literario y antipoético, ya que cuestiona la existencia del arte, la literatura y la poesía

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CONTENIDO

En la primera mitad del siglo XX Suiza se encontraba en una situación social, económica y política agradable en el ámbito de la creación gráfica, con buenas condiciones para su desarrollo en contraposición a los países que la rodeaban, sumergidos en grandes conflictos, que provocó que numerosos artistas gráficos emigraran a este país durante esta época aprovechando el ambiente propicio y aportando su potencial a la escuela. Sus teorías sobre la forma tipográfica siguen estando en base de las enseñanzas que se imparten en las

escuelas de diseño. Este movimiento es conocido como ya se mencionó “Estilo Tipográfico Internacional” o más a menudo llamado “Diseño Suizo”. El nuevo estilo se funda sobre las innovaciones previas pero especialmente de la tipografía elemental, ya que tiene una comunicación internacional. Algunos de los tres pilares básicos son el uso de retícula este da estructura interna El empleo de tipografía Sans -Serif En lugar de ilustraciones se utilizaban la fotografía en blanco y negro.

Sin embargo el estilo grafico internacional tiene sus propias características y son:  la unidad visual del diseño  la organización asimétrica de los elementos  la utilización de una retícula  Tipografía SANS-SERIF  fotografía o fotomontaje.

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El diseñador suizo Erns keller fue considerado el padre del estilo internacional suizo se basó en dos principios básicos del diseño gráfico: la simplicidad y legibilidad.

Algunos de sus pioneros fueron  Theo Ballmer estudio junto con Erns en la escuela de Zúrich.  max bill 1908-1994

Erns keller Se trata de un cartel de Ernst Keller para una exposición en el Zurich Kunstgewerbe museum, a partir de 1931.

Theo Ballmer

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Max Bill Profundamente influido por el cubismo y del dadaĂ­smo, su estilo se fue definiendo entonces por el funcionalismo, el racionalismo abstr acto y la geometrĂ­a minimalista

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Los motivos por los que alcanzo popularidad este estilo internacional a nivel mundial fueron:  desplazamiento de diseñadores por Europa y estados unidos.  crecimiento del mercado  la publicación de revistas conocidas de diseño como: New Graphics. entre otra

Se Presenta la información basándose en la claridad, la legibilidad y la objetividad, usando tipografías sin serif como la akizidenz

í La función de la fotografía como una herramienta de las comunicaciones gráficas fue desarrollada por el diseñador y fotógrafo suizo Matter. Comprendió perfectamente los nuevos enfoques y técnicas visuales

Grotesk. Este Uso de la tipografía reflejada el espíritu progresista de la época, Algunos de los primeros diseñadores del estilo tipográfico Internacional presentaban la tipografía como un elemento principal además de su uso como texto, características que da nombre al estilo. Los diseñadores de este estilo definían el diseño como una actividad socialmente útil e importante, y dejaba de lado la expresión artística y personal, y buscando una solución más científica y universal del movimiento moderno tales como el collage y el montaje. En sus carteles de 1930 usó el montaje, los cambios dinámicos de escala y una integración efectiva de la tipografía y la ilustración. Las imágenes fotográficas se convierten en símbolos pictográficos que se obtuvieron de sus medios naturales y se relacionaron en formas inesperadas.

11 Suizo Matter Se basaba en publicidad introduciendo la fotografĂ­a poco a poco al campo del diseĂąo.

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Helvética Y Akzidenz-Grotesk También conocida como Neue Haas Grotesk, Helvetica y ultimamente expandida a Neue Helvetica, es una tipografía desarrollada por Max Miedinger en 1957 para la fundición de tipografías Haas'sche Schriftgießerei (también conocida como "Haas" ) de Basilea, Suiza. Su diseño está basado en una anterior tipografía llamada Berthold Akzidenz Grotesk que data de 1896. La tipografía, originalmente titulada Neue Haas Grotesk, es de estilo sencillo y del tipo sans serif o sin remates (Clasif. Vox: Lineale B NeoGrotesque). Se volvió inmensamente popular a fines de los años 1960 y durante los años 1970, debido a su enorme influencia dentro del llamado "Estilo Tipográfico Internacional" (particularmente en Identidades Corporativas), una de las más importantes corrientes modernistas del siglo XX.

Diseñada en 1896 La AkzidenzGrotesk es una tipografía paloseco o sans serif, que sirvió de inspiración para que Max Miedinger creara en el año de 1957 la fuente Helvética, una de las más importantes muestras del grafismo racionalista de la Escuela Suiza de mediados del siglo XX.

La Akzidenz es constantemente confundida con la Helvética, sin embargo, pequeñas sutilezas las diferencian: La forma de la "C" mayúscula y minúscula y la G, J, R y Q mayúscula. Aparte de estas sutiles diferencias, el principal cambio que realizó Max Miedinger en la Helvética fue la "altura de la x" (alto que tiene una letra x minúscula y que establece la altura del ojo medio de todas las letras) mayor que en la Akzidenz. Funciona especialmente bien en literatura técnica como tablas, hojas de balance o en otros casos donde haya poco espacio.

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Estilo Tipográfico Internacional. En la primera mitad del siglo XX Suiza se encontraba en una situación social, económica y política agradable en el ámbito de la creación gráfica. El nuevo estilo se funda sobre las innovaciones previas pero especialmente de la tipografía elemental.